Projeto de Móveis e Objetos
Arquiteto Florianópolis Rico Mendonça – Banco Sarau
O Banco sarau foi um projeto de mobiliário autoral e executado pelo super profissional Elton Canani, que tem uma grande habilidade com madeiras de vários tipos. O banco, baixo (fora dos padrões de assento – altura), cria um certo estranhamento para quem o vê pela primeira vez, pois não sabe se é um apoio (aparador), ou um local para sentar, pois num dos lados do banco (mais precisamente no esquerdo), foi instalado um espaldar (encosto) de uma cadeira bem tradicional da cultura brasileira, e “ebanizamos”, foi o ponto de partida do projeto.
Encontramos o encosto, e foi pintado com tinta auto motiva no tom preto fosco, o grande volume do “banco”, feito de Pinus, sem nós, escolhido a dedo, e foram muito selecionada, com seus veios e réguas para serem usadas, juntas parecem um bloco maciço. a cor homogênea da peça, cria uma estética quase monolítica. Soltamos do chão, com dois “pés”, ou seja, réguas no sentido oposto a estrutura principal, tornando o bloco quase que flutuando. e conseguimos fazer “O conjunto”, encontro do novo e do velho, materiais e formas contrastantes.
Todo o material utilizado no móvel é reciclado, o bloco ja foi em uma ocasião (Casa & Cia 2016) um grande aparador, tendo outra proporção e estética, foi cortado e usamos um pedaço da peça original, o encosto, fez parte de uma cadeira encontrada na rua, rejeitada, hoje, ganhou outro uso, agora se integram como uma peça única, fusão dos materiais, e uma estética inovadora, desta forma o banco Sarau surgiu.
O Banco Sarau, fez parte do ambiente da Casa Cor SC 2018, no “Espaço Intelbras – Viva o Momento”, criado dentro de um container, este móvel fazia a vez de boas vindas dos visitantes.
O nome do banco Sarau, vem dos encontros festivos, de musica em roda, poesias recitadas, contos, aonde as pessoas se reunião para desfrutar de bons momentos com qualidade de entretenimento, estas lembranças da minha infância, trouxeram este nome como primeira alternativa, banco para reuniões, vejo alguém tocando viola sentado nele, e várias partituras e uma taça de vinho ao seu lado.
Foto – Ronaldo Azambuja
Arquiteto Florianópolis Rico Mendonça – Coleção “Nômade” papel de Parede
Inspirada no novo homem, coleção traz referências da natureza
Papeis de parede são daqueles materiais inteligentes que transformam um espaço rapidamente e sem grandes transtornos. Melhor ainda se pudermos trabalhar com o mesmo pensamento em papeis e tecidos, um compondo com o outro sem dores de cabeça – as chamadas linhas coordenadas. E melhor ainda se forem assinados!
A coleção Nômade , da StDecore, foi criada com inspiração no estilo de vida dos chamados “novos nômades”, pessoas em busca constante de experiências, que estão sempre se mudando de um local para outro, de uma cidade para outra, quem sabe de país – ou tem “lares” em muitos lugares – , sem grandes apegos ao que ficou para trás. Nômade traz a natureza na sua melhor e mais pura forma, os olhares e sentidos voltados para o bem-estar no local onde os nômades estão inseridos naquele momento de “acampamento” – sem deixar para traz as memórias que estão bem guardadas, suas raízes, sua essência. Tudo é transitório, sem deixar de ser interessante, sem deixar de ter um bom design. Viver o que é bom. Vivenciar a vida. Seja onde for, seja como for. Mas com bom gosto.
“Nômade vem inspirada no novo homem, que vive no mundo, nessa correria chamada vida, mas sempre tem a casa como ninho, lugar de acolhimento. O novo nômade, mais urbano, gosta dessa liberdade, mas sem perder suas raízes”
Rico Mendonça
A água corrente, a vegetação nativa, o alimento, a proteção, foram os elementos que o arquiteto e designer Rico Mendonça escolheu para representar a memória afetiva e criar uma atmosfera de bem-estar. É composta por papel de parede e tecidos coordenados, com os mesmos desenhos e gramaturas diferentes, abrindo um amplo leque de possibilidades em estampas e tamanhos de estampas (maior, média e pequena), além de combinação de cores – bem dentro dos novos pensamentos, novos consumidores, cada um com sua personalidade própria e única.
texto Joyce Diehl – para a Revista Revestir
Arquiteto Florianópolis Rico Mendonça – Luminária Chuva
Sempre fui um apaixonado por abajur, luminárias, sombra e luz, esta foi a primeira luminária que eu idealizei, e realizei. O conceito, ilusão ótica, a primeira vista, parece ser uma chapa metálica com recortes, um olhar mais atento, verifica que na realidade são lacres de latinha de refrigerante, os mesmos foram acumuladas durante anos, em garrafas pet, até ter o número suficiente de peças para fechar o entorno e dar esta sensação de unidade.
A Cúpula invertida e feita de material natural (Juta rústica), usada e rejeitada numa loja, que a cedeu, por conta de pequena avarias, demos um novo uso para a mesma, como ela tem grandes proporções, e virada a parte menor para baixo com 17cm de abertura, e a maior com 55cm virada para cima, e como o peso das correntes de lacres, mesmo sendo de alumínio, juntando várias, ela precisaria dar equilíbrio a peça, decidi colocar tirantes de aço, e leva-los até o contato com o forro, no final dele, pinos de conexão, recebem o cabo, dando estabilidade a luminária.
cada corrente é o entrelaçamento de um lacre e um anel de alumínio (os dois com o mesmo material), com 32 cm de altura, e um total de 340 correntes, alinhadas e colocadas uma a uma, trabalho artesanal. para dar mais resistência a peça, uma cruz de metal, foi colocada na abertura maior, para evitar fechamento da mesma, ou reforma-la, e também o bocal da lâmpada, e a saída do fio de luz, que liga a rede de energia.
A luminária na sua parte menor (virada para baixo), conta com 3 pingentes feitos, com cristais, de lustres antigos e rejeitados pela loja que nos forneceu o material, aqui, ganharam um destaque da peça que conta cada uma 5 peças hexagonais, e um pináculo fazendo o fechamento, e trazendo um pouco de sofisticação e contraste com o resto da luminária.
